近期,图虫将在“影像讨论”板块推出一系列长期话题,我们的编辑会先邀请一些图虫用户和站外的朋友围绕这些话题谈谈自己的看法,希望可以借此来引起大家的讨论。此外,我们会持续地将其中的精彩评论(如需插图请附上相关图片的图虫链接)加入到话题的图博页


当然,我们也热切地盼望大家可以在“影像讨论”自行发帖(直接在“影像讨论”发帖,或者在个人主页发文字图博后,在评论里@MrFay@代亚杰 )。借此将你自己的观点分享出去,因为据我们所知,图虫网并不缺少有想法也爱说的“高手”,他们也许直来直去,但足够真诚,没准真的能帮你成长。


“有哪些让你过目不忘的照片?”这个话题没什么太多的要求,大家也没必要一定去谈摄影史的经典照片,相反,一切可以被称得上是摄影的对象,无论是你在网络上看到的新闻照片,还是你的作品、朋友的作品,甚至电影的截图和广告宣传照都没有问题。我们需要的是你对照片的真实感受,打动你的可能是它唤起了往日的记忆,可能是它的美学特质,也有可能是它本身是你想要知道的问题的答案,被一张照片打动并不难,难的是怎样用文字把这些感受分享出来。毫无疑问,这也是对读图的一种训练。



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【2月1日更新】@Archifan 提供的是来自一部新电影的截图照,只是一分多钟的片段,却成了另外一张好照片的杰出印证。

 

时晓凡说了那么一句话。「拍照的动机纯粹是修补记忆中或潜意识中逐渐消退的影像,不可能创造记忆中没有的东西。」那么反过来,一张能由内心深处打动人的照片应该是能调动了所有的和个人相关的记忆和情愫的。是的,严格地说这并不是一张照片,而是由Anton Corbijn 拍摄的电影《Life》(生活)的截图。关于那一张由Dennis Stock拍摄的蕴含了James Dean 一生写照的照片并不需要我去过多描述什么。Anton Corbijn是一位在我眼里无旁人可比拟的人像摄影师,这张截图的前后60多秒的片段,填补同时验证了我对James Dean那张照片的认知。照片本身永远只是赋予现实世界一个边界,摄影师能做到的仅此而已。由照片边框延伸出去的世界才是更加精彩的地方所在。


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@ZT周三哥 向我们描述了在他按下快门、得到一张好照片的那一瞬间的心路历程。


那天,经过伦敦的cananda wharf广场,偶然地看到这位行人突然停在那些伫立的时钟前,仿佛时间停止。我仿佛看到我自己,陷入手机的屏幕里,身边人群流动,时光逝去如斯,而我却没有抬起头来,好好欣赏这个美丽的世界。


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@Han 分享的一张动物园死去的狮子的照片,它向我们展现了战争的恐怖与残酷。


当地时间2015年1月31日,加沙汗尤尼斯,巴勒斯坦工作人员正在检查当地动物园内死去的狮子。由于以色列连续多天对动物园附近的连续轰炸,导致该园的主人无法照料园内的动物,使得园内25种动物死亡。


我是以色列和加沙冲突的亲历者,在看到这组照片(这张是一组照片的其中一张)之前,我总觉得自己已经对战争的场面以及战后的创伤见惯不惊了,直到看到这张照片的那一天,战争的恐怖气息真真正正地就在眼前,让人不寒而栗。


生活在动物园,已经是一个动物的悲剧了,更何况还是全世界条件最差的动物园。它们的存在,是给饱受战争折磨的加沙人一些娱乐的资本,从人类角度来看本是一件暖心的事情,而随后事情的发展让这件事彻底成为了悲剧,人类之间的冲突带给其他物种的苦难直白而又简洁地浓缩在了这张照片中。


这头母狮嘴巴微张,眼睛已经干瘪成了空洞,全身可能因为发霉而变成了绿色,恰似一尊青铜雕塑。而不远处的耶路撒冷,就被称为狮城,就有和它姿态一样的青铜雕塑,不同的是,这座“雕塑”,不久前还是鲜活的生命,而即使成为了雕塑,也会很快灭失,只有这张照片留下的影像,才让它成为可能比耶路撒冷城内的青铜狮子还要不朽的雕塑。让它时刻提醒着人们,人类的冲突,不只是人类的悲剧。这张照片也许但从视觉上没那么吸引眼球,但是其背后的故事,却是直刺人心的,也正因为如此,我过目难忘。


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@喝蓝山的骆驼 向我们讲述了另外一位图虫里的摄影师@十一步 的纪实作品《拉藏·快跑》背后的故事,这也不禁让我们反思,为什么有的人拍西藏惹恼了西藏的住民,而有的人却能深入现场,获得藏人的彻底信任。


《拉藏·快跑》(http://eleven.tuchong.com/3396941/)


初识十一步是2009年在西祠胡同南京站,那时我正在南京工作,孤身在外,繁忙之余不免有些寂寞无聊,于是乎买了生平第一部数码单反相机。进入西祠胡同摄影频道,首页推广就是十一步的某张风光大片,当时就被震住了,满心想的只剩膜拜和我一定要拍得和他一样。后来他就很少拍那类片子了, 除了教学讲座,他仍然钟情于人文。


这张片子是2012年《拉藏快跑》组图中的一张,身患重症行走不便小姑娘的拉藏虔诚地向上苍合十,那纯净的眼神中没有一丝污染,没有复杂的欲望和要求,她只是在祈祷着家人平安归来。


自拿起相机以来,看过了太多为名为利的设计、摆拍,那些夸张的角度、炫目的后期,都掩饰不了摄影者内心的无力和苍白。


没有华丽的构图和后期修饰,十一步敏锐地抓住了小女孩拉藏简单纯净的企盼,用镜头表达了他深切的人文关怀。


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在图虫站内潜水、不愿透露账号名的自由摄影师颜不让 饱含情感地谈了自己在年轻时着迷于一张照片的经历,这张从摄影画册中剪下来的照片成了他关于26岁的记忆入口。


有时候,我的26岁需要一张照片才能回忆起来。


我记得那是一个慵懒的下午,不知道因为什么事去到一个酒吧。深圳市深南大道上一栋写字楼里面,进门是一条长长的走廊,一边堆满了各种建筑类的画册,一边是一堵裸露的红砖墙。过道很挤,我得小心翼翼侧着身体走过,以免把书碰倒。


那时候的我,只知道踢足球,拿着相机在城市里瞎逛,看摄影书和谈无疾而终的恋爱。横冲直撞,没有人可以约束我。


一束夕阳正好透过窗口斜射进来,晃了下我的眼。照在那堵红砖墙上。确实地说,是照在了红砖墙上的一张照片上。


那是一张黑白照片,一个女性裸露的背。


洁白细腻,优雅地从黑色的礼服里,像花朵一样向上伸展了开来。瘦瘦的脊梁,并不性感,却让人有忍不住有趣触摸一下的冲动,但就像面对一个你喜欢的女孩,局促着,不敢造次。


照片中的女人,侧过了半个脸,照片是在窗口拍的,一些光的阴影落在她的肌肤上,甚至可以看见白色纤细的毫毛。深圳的夕阳,也同时照在了她的身上。


室内安静了下来,我一动不动看着这张照片,那一刻我深刻地觉得,完美的照片,就应该是这样子的,几乎找不到它的任何缺点。他一定爱她!她一定爱他!我在心里呐喊。多年以后,当我看到了这张照片摄影师的一张自拍照,眼角布满皱纹,眼睛却充满了温柔。我甚至可以想到他拍照的样子,低沉而又好听的法语,缓慢而又坚定的手势,女孩顺从地听从他的摆布。

  

他简直就是摄影师的楷模。

    

我一直希望能有和他一样温柔平和的眼睛,却总是让自己失望,直到今天。

    

因为这张照片,我和酒吧的女主人聊了一个下午,得知这张照片是她从一本画册里拆下来,装裱好挂在墙上的。那是一个没有微信和手机的年代,我最终一无所获,走出写字楼的时候,像喝醉了酒的少年一样,内心却充满欢乐。

    

我记下了摄影师的名字,到处打听哪儿可以买到他的画册,当然在那时候的中国,是无法如愿以偿的。最终是委托了一个住在深圳的香港人,从香港带进来一本他的二手画册。卖给我的时候,这本书估计被他翻了几遍,封套还撕开了一个口子,却花了我600块,相当于我3/4个月的工资。

    

2014年,上海,第一次的PhotoShanghai,我在一个画廊的展台,看见了这张照片,这一次不是印刷品,是真正的银盐照片,和摄影师的其他几张作品一起,一共标价是4万欧元。


记得当时真的是内心一阵狂喜,多少年来,我真的真的没有喜欢错他。照片卖那么贵,贵得我根本买不起。但是它们就应该值这个价!


这本画册,今天在淘宝就很容易买到,260元。


这个摄影师,他是我唯一记得英文名的法国摄影师:Jeanloup Sieff 。 


我还知道,在我的生命中,从未碰见过那样一张优雅的背。


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@南唐李后主 针对最近几年堪称摄影类话题王的保姆摄影师薇薇安·梅耶的作品,分享了他判断人文类摄影作品好坏的一般标准。


随着越来越多的照片公布于世:薇薇安 梅耶这个生前默默无闻,但去世后却备受追捧的保姆摄影家也被越来越多的人所熟知。在很多人眼里薇薇安的作品之所以好实际是得力于其职业特殊性的衬托。但是从摄影的角度来说薇薇安作品为什么好,可能他们并不清楚。所以在这里我想结合自己的人文拍摄经验简单的分析一下薇薇安的作品,谈谈她的作品为什么好!


说到人文作品,我觉得我们不得不提一下如何阅读人文作品,当然本人才疏学浅,并且编辑对这篇文章有字数限制,所以如果有说的不全面的还望大家见谅。如果要读人文作品,我们必须要对摄影构图法有一个清晰的认识:构图法在不同摄影种类之间的运用是不同的,绝对不可以通过一条尺度来衡量所有种类的照片。


对于风光作品而言,景物的排布位置是重中之重。例如树放在哪,山放在哪,亦或是光线什么角度照射效果好。但是对于人文摄影而言构图法的要求应该是放在瞬间性上。因为只有紧紧的把握住摄影的瞬间性,作品才能从根本上避免千人一面的现象,并且从根本上保证摄影不是美术的附庸。但是为了保证摄影的瞬间性,在拍摄人文作品时,拍摄者不得不面对很多取舍问题。例如某一个瞬间出现,感动了拍摄者,但是这一瞬间可能只是持续短短的几秒钟,因为时间过于短暂,拍摄者无法等到理想的周围环境,无法走到理想的机位,甚至于无法拍出一张清晰的照片。但这些都不要紧,能拍下来就是胜利。


所以说,当观看人文作品,以及拍摄人文作品的时候,我们的注意力不要放在色彩是否好,景物排布是否巧妙这些问题上。我们首先应该去看,拍摄者捕捉到的瞬间是否具有特点,这一点我认为可以延伸为三小点,第一:被拍摄的主体人物是否与起陪衬性的人物相呼应。第二:被拍摄的主体人物是否与周围的环境相呼应。第三:被拍摄的主体人物是否与其自身相呼应。以这三个角度去品读薇薇安的作品,我相信大家能体会到一些大师水平的高超!


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近来刚刚入围色影无忌新锐摄影奖的@邹璧宇 分享了一张空难现场的纪实作品,对于大部分直接展现暴力、残酷、血腥的新闻照片来说,它显得温和,却又不乏力量。

 

2015年初有朋友邀请谈难忘的照片,当时就选了这一张,因飞机失事而陨落的生命。2016年似乎还是这个样子。在我看来,这张照片包含了对死亡的抚慰,引发审美与思考。自己后来也经历过灾难报道,这张照片也给我了很多启示,超越当下的悲苦,而尽量触及人在精神层面的共鸣。


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@杜扬Seatory 看过很多日本摄影师的画册,这次她分享给我们一张隐藏着微妙情绪的街拍作品。


第一次看到这张照片大约是在四五年前,某个网友的豆瓣相册里。作者名叫原美树子,一位并不算太知名的日本女摄影师,作品以6X6的日常街拍为主。画面中,女孩慵懒的神情,随性的衣着,与周围世界不大相融的疏离状态,都有一种谜一般的吸引力,同时给出了必要的空白。


这条日常的街道,在摄影师的视角和时机的选择下,被罩上了一层轻盈的神秘。而我偏爱的大概就是这样的照片:它并不唯美,也并不强烈,却能够唤起一些微妙的共鸣,像是一团随时可以膨胀开来的故事情节。


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【2月5日更新】@美丽的黑蝴蝶68 想和大家分享的是图虫上一幅@ZT周三哥 拍摄的黑白人像。


以下的文字,其实这是我在那副作品下的评论:这张片子我分享和收藏是几个月之前的事了,从我第一眼看到,就被女孩的神情所震撼,我说不出那是一种什么感受,就那样梗在喉咙里,无法形容,无法描述。她的目光并不是著名的大眼睛那样的明亮到至纯至清,相反却带着些许的涣散,是望向群山之外的微微的希望之光?还是对童年不堪重负的生活的点点无奈?但那张脸却有着不容质疑的坚定和倔强,微微紧闭的嘴唇,并不美丽但却挺直的小鼻子,还有稍显用力的眉头,那是超乎她年龄之上的混合了懵懂又在某个节点过早成熟的神情,白色衣领上的污渍,没洗的头发,小到不能再小的一对耳环,甚至脸上结过痂的小小伤痕都在述说着关于她的故事,也更衬托出眼睛的干净明亮,这双眼睛作为整张片子唯一干净的元素,而成为被渲染和烘托的视觉中心,让观者从最初的视线落脚点,进而带着追本溯源的好奇去仔细观察完小女孩的其他细节后重又回归的中心。我所看到的是不一样的故事,甚至是她的人生。这是我见过的黑白片里(包括那张大眼睛、买啤酒的小男孩等等名作在内)最有张力的作品,没有之一,仅用一个几乎看不出任何背景的头像特写就能让我每次看到她都会五味杂陈,有太多的情感涌上心头,即使如此累牍,我所能写下来的也不及我感受到的十分之一。


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对此@ZT周三哥 回复说:


这是我在好几年前在柬埔寨的暹粒拍到的,去崩比列的路上经过一个学校,我让tutu车停下来,进去看那些正在课间休息的孩子们。我带了很多铅笔,给了几位在学校门口的老师,孩子们都围过来跟老师抢。我看到一个女孩子静静地站在那却没有动,眼睛看着我。我拿起相机她有些好奇,眼神更加坚定了些。拍完了以后,她就转身走了。


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【2月13日更新】@美丽的黑蝴蝶68 再次分享给大家一张由@雪寒 拍摄的人文摄影作品。



老妈妈摸索的手以及脸的表情仿佛能让人听到她心底的祈祷,你能感到她垂下的眼角遮盖下的紧闭的眼睑,还有那用力的嘴唇,微微紧绷的脸颊,轻轻按压在龙上的双手,都是因为她无比虔诚的为家人祈福才会如此,那是心底的虔诚的外化,铜质的盘龙被无数的像老妈妈一样的手摩挲的如此光亮,这样的祈祷才是深刻的,具有来自内心的力量。从画面的左右两部分来看,老妈妈长满斑点的皮肤与熠熠生辉的龙纹对比强烈,温暖的皮肤与冰冷的青铜对比强烈,柔弱的老妇人与盘龙坚硬的质地对比强烈,让整个画面生动而震撼。这个画面中的老妈妈不在是一个特定的人物,她是天下所有妈妈的化身,这样具有普遍性的片子才是真正有意义的!


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【3月3日更新】@马俊岩 向大家分享了一张妇联工作人员“家访”的照片,因为它让马俊岩想起了一件小时候的事儿。


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本图片摄影:毕东明


二孩儿放开,独生子女政策终结,计划生育仍是基本国策。


计划生育成为基本国策的那一年,我来到这个世界。两年后,我亲爱的弟弟出生。虽然我们在内蒙大农村,弟弟还是被罚了款。那时候,50后的父母,家里一般都有两个孩子,或者三个,当然,后来的两个都是要交罚款的,或者被签走了牛羊。


因为孩子,极端的事情肯定也发生过,但我都不记得了,不过扒房子的事情应该是没有的,我们当地人还是比较厚道的。隐隐约约的,东家超生了被罚款,西家的媳妇儿没在家据说是去外地生娃去了,南家没孩子的抱养了娃,北家的做了引产……广播通知说,没上环的赶紧去上环,那时候也不知道上环是什么意思。还有就是,生了两个女儿或者三个女儿的人家,就会经常哭闹,说没儿子断了后。大概也就是这类事情。


可能我记性不好,或者我选择性记忆了这些温和的小事儿。


这张照片打动我的地方在于,类似的场景我印象里经历过。


那一年我大概是上初中吧。村里妇联主任到我家,坐到炕上,拿张纸非得让我父亲签个字,纸上的内容我不记得了,不过是跟计划生育有关的。父亲脾气倔犟,说我俩孩子都这么大了,我们也不会再生了,签这个字没用,硬是不签。然后妇联主任就跟我说让我替签字,夸我学习好,字写得好,我稀里糊涂的拿过来就签了。父亲还苦笑了。


就是这一点儿小事。


那时候虽然我十二三岁了,但是关于计划生育是不懂的。现在想想,我为什么要签那个字,太傻太天真。


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【3月3日更新】@艾乐文 在前一阵子看日本摄影家须田一政的摄影集《民谣山河》的时候,被其中一张向日葵的照片深深吸引。


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前阵子看须田一政的作品,这幅出自《民谣山河》里的向日葵让我的目光久久停留。当时也在微博上写下看到这张照片的感想『我喜欢须田在《民谣山河》里的那株傲然于天地间的向日葵。仰首的身姿,衬于风云疾走之下,花盘就像它的眼睛,在看着你,一直看着,看到一直对视不能自拔。』这棵向日葵拍出了拟人感,可以感受到身躯、姿态,和表情,着实让我品味了很长时间。



欢迎大家参与到“有哪些让你过目不忘的照片?”这个话题的讨论中。大家也没必要一定去谈摄影史的经典照片,相反,一切可以被称得上是摄影的对象,无论是你在网络上看到的新闻照片,还是你的作品、朋友的作品,甚至电影的截图和广告宣传照都没有问题。我们需要的是你对照片的真实感受,打动你的可能是它唤起了往日的记忆,可能是它的美学特质,也有可能是它本身是你想要知道的问题的答案。我们会持续关注这个话题的动态,将评论中最精华的回答整理到原图博中。