大家好啊，今天也是兢兢业业营业的Air君。
我们能看到很多新手摄影师刚刚入行时，虽然单张照片感觉没有拍的那么好，但是整体给人却很会拍的感觉，仔细观察就会发现，他们的排版很出彩，为照片增添了魅力。排版的重要性由此凸显出来。对于摄影师而言，除了拍摄、后期，还有一个需要掌握的小技能就是它了。那如何才能提高自己排版的能力呢？今天Air君就从优秀的海报中给大家寻找灵感，带来了一些小tips，一起来看看吧～
无论什么事情，我们都要扎扎实实地打地基，这样才能建起万丈高楼，学习排版也是这样。我们首先要知道一些最基本规则是什么。 1.1 对齐 但凡出现在画面中的文字要做到对齐，这样可以保证画面的整洁性，不会给人乱糟糟的感觉。
1.2 分组 根据画面中元素的功能，我们将元素分类成不同的组别，然后再将其分布排版在画面的不同位置上。这样可以清晰地呈现画面信息流，让读者直观地获得作者想要传递的想法。我们可以通过改变尺寸、分段、拉开间距等手法将不同的“组”区分开来。 1.3 对比 排版中的对比真的是非常基础而又重要的手法。如果排版时有文字的出现，尝试将文字进行大小对比，会更有设计感。同时由于大小的不同，能够使得主副层次更加分明，看图的人更能一眼抓住重点。
画面中的色彩也可以进行对比。无论是字体之间的色彩对比，还是色块之间的对比，都能够为整幅作品增加吸引力。
排版时的疏密关系也是需要认真考虑的部分。存在紧凑的部分，也有稀疏的部分，错落其间，整个画面才会更有节奏感。
说完基础部分，接下来是风格的确立。很多摄影师喜欢在自己的作品中加上文字，但是如何才能让文字为己所用呢？ 2.1字体风格 如果我们平时不留心，可能很难意识到，不同的字体其实带有不同的风格。当作品中加入日文韩文时，一股日系或是韩系感扑面而来；加上英文，则更欧美；哪怕是中文，黑体宋体等不同的字体给人的感受是完全不一样的。
因此，我们首先要确定自己的作品想要呈现的是一种怎么样的感觉，然后根据这种想法找到合适画面的字体，让文字起到锦上添花的作用。
2.2字体变化 确定字体之后，可以通过不同的变化使得字体不要显得那么无聊，能够更加生动有趣一些。
我们可以尝试为字体进行勾边、变成立体的字体或者根据字意添加质感等手段丰富文字部分的变化。
最后再来讨论一下关于构图的问题。就像摄影中构图是画面的基本一样，在为自己的作品进行排版时，构图同样是重中之重。
上述谈论的都是画面中部分应该怎么处理的问题，而构图要考虑到的是整体应该怎么排布。
好的作品应该能够通过构图传达出作者的态度，通过画面里的氛围和感觉，将自己的情绪传递给读者。
3.1垂直构图 从上到下的垂直构图很简单，信息流也能够按照自上而下的顺序交代给看图的观众。整体给人一种稳定的感觉，充满秩序感。
3.2放射构图 放射构图是拥有冲击力的，不管是利用视觉近大远小的原理，还是利用重复元素的手法，画面中散射开来的感觉都让人眼前一亮，仿佛元素要冲破二维平面来到我们的世界。
3.3曲线构图 曲线构图充满了温柔的力量感，它能够自然而然地引导人们的视线落到重点之处，这个过程不会显得生硬，反而让人觉得很放松。
3.4交叉构图 交叉构图会比较难以驾驭，使用得当会使画面更有高级感和空间感，各个元素之间的联系感能够被感知到，使用不好的话，则会令整体呈现出杂乱无章的感觉。大家平时可以多看看优秀的海报作品，沉淀自己的审美，这样自己做排版的时候就会更有感觉。
好了，今天的排版小知识就分享到这里吧。同时我们也要知道，在排版的时候并不是只单独使用一种手法，而是多个方法结合使用的。光说不练假把式，快去把这些小技巧用在自己的作品中，希望每个热爱摄影的小伙伴都能够拍出喜欢的照片，排出高级的作品~