第一次拜访@闻安 是在他的宿舍，那时他刚参加完“与玛格南大师街拍”工作坊回来。我已经记不清当时和他聊了什么，但我深深地记着，在充满游戏噪音的宿舍里，他那堆的摇摇欲坠的摄影书显得特别突兀，就好像他的街拍作品，萧肃清冷，在校园众多色彩缤纷的照片里，显得与众不同。
再次看到闻安是在“街拍中国”的视频里，他受邀参加了“街拍中国”广州工作坊。趁着十一假期去天津游玩的机会，他接受了我的采访。
『 闻安是一个非典型的理工男，而在典型的摄影进阶路上，他和千万名普通摄影爱好者一样，一步一个脚印，踏实地向着自己的目标，奋力前进。』
Z（张炜）：和很多摄影爱好者一样，你也是从校园开始你的摄影之路的吗？
W（闻安）：嗯，上大学开始喜欢上摄影。
大学开学前拥有了第一部相机，开始的时候，主要拍风光拍人像，后来发现拍风光扛着三脚架走来走去很累，并不适合我。人像也拍得不好（有一次妹子不满意我拍的，直接把我拉黑了），同样不适合我。那时候喜欢到处旅游，带着相机边走边拍，拍的时候也在想自己到底喜欢拍什么。我觉得自己对走的兴趣比对拍照的兴趣大很多，只是顺便拍一拍照，到后来拍照才变得更多了一点。
大三第一学期末，我买了理光GR，那年暑假幸运地入选了米拍夏令营，在夏令营里接触到了张晓、张克纯等老师们的作品以后，才发现自己以前拍的太简单了，没有意义，画面之外应该还要有更深层的东西。那之后，我开始在照片里面加入一些不一样的角度和元素，努力锻炼自己的观察力。
再之后，盲目的扫街对我来说已经到头了，总觉得光影的组合像是一种投机取巧，在固定的画面里抓取瞬间没有太大意义，更多的还是需要表达和思考。
现在我毕业了，想拍一些观念性的照片，但可能是太年轻了，思想上还没有深刻的认识和感悟，又不想单纯地从形式上来模仿别人，所以目前只好先多看一些书，多体验下生活。
『 问到拍照是为了什么，闻安回答说：我拍照就是图个爽，就和同学们玩游戏能感受到乐趣一样。』
Z：除了摄影，还有别的爱好吗？
W：爱吃，哈哈。
这一点太重要了，有时候为了找一碗藏在巷子里的牛肉拌粉，会跑遍半个南昌城。那种千辛万苦得来的感觉很棒，就好像拍照一样，跋山涉水得来的照片即使艺术价值很小，但是辛苦换来的，仍然值得。
Z：你拍的那些街道感觉要花时间才能去到，你是怎样平衡摄影与学习、生活的时间呢？
W：不上课的时候，周围的同学都在打游戏，我不喜欢打游戏，所以感到无聊了就出来转转。其实吧，我拍照就是图个爽，就和他们玩游戏能感受到乐趣一样。
Z：一天之中，你喜欢什么时段出门拍照？
W：早上起不来，所以一般是下午和晚上。
下午出门的时候，人们都在在上班，街道上人很少。伴随着天色转变，人们匆匆下班回家，冷清的街道开始变得热闹起来。傍晚的时候，家家户户冒着炊烟，到了夜晚，街道又回归宁静。不同的时间，人的生活状态是不一样的。不同的时间，去拍同样的场景，你会发现不同的光线、不同的人和事。
『 这是个“人人都是摄影师”的时代，这也是个“人们害怕被曝光”的时代。闻安疑惑，为什么在他支教的贵州和云南，当地人被拍后的反应是羞涩而不是害怕和愤怒。』
Z：在拍这些照片的时候被制止过吗？被制止了，你是如何反应的？
W：有时候和朋友一起去街拍，但我总是被制止的那个人，是因为我长的比较凶吗？哈哈。
告诉大家一个技巧：你走进一个拍摄对象的时候，他会看着你，你要貌若无事地看看别的地方，他也就不看你了，此刻就是你拍的时候，要快。
Z：怎么看待他们不想被拍或者害怕被曝光的心态？
W：我们这个时代的人怕的东西很多。很多人，特别是都市人，怕曝光在镜头之下，所以大部分人拒绝拍摄。我曾经去过贵州、云南支教，在赶集的日子，当地人见你拿了相机拍他，被发现了他会对你笑，然后会问“小伙子你在拍什么啊“，”是来旅游的吗，我有什么好拍的啊”，那种感觉是羞涩而不是害怕或者愤怒。
Z：你入选图虫网“街拍中国”工作坊的作品大都是在南昌拍的，是因为它是你念书、生活的城市，特别熟悉吗？
W：南昌老城区如同纽约的布鲁克林，荒诞而神秘，充满了生活的气息。在南昌拍的照片要比在其他城市拍的好，很大一个原因是走得多、有默契，一年365天走过一个地方，你都会料到在那里的某个拐角会发生什么。此外，在南昌街道穿梭的时候，能感受到时代的变迁和这座城市的喜怒哀乐。街头虽然是客观的，但因为有了人，在四季变幻之下它也就有了自己的喜怒哀乐。
Z：为什么在你的作品里看不到你的故乡——天津？
W：一个人来自哪里，不一定就会认同那里，相反，有时为了确立自身的认同，他会格外排斥那里。
在天津，我感受到的都是都市的日常生活，没有什么特别。它们在我眼里非常平淡，我不知道该如何去捕捉，也没有拍照的欲望。但是当我走进南昌老城区的时候，非常新鲜，像是到了一个全新的世界。有时候看到巷子里小卖部老板在忙生意，他们的小孩则坐在藤椅上乖乖地看着动画片，那种生活状态是我没有体验过的，会让我联想到自己的童年。
人有很多种生活状态，比如说吃早点，有的地方吃云吞，有的地方吃早茶。世界那么大，每个人都有每个人的世界，各有各的好。我只能去感受，感受它们的不同。
『 闻安用各种设备拍照，但他不是个器材党。他觉得：每种器材都有自己的使用方式，换了器材就换一种拍摄方式，真正的东西是内容，是照片里面表达的观点。』
Z：仔细观看你的作品，里面的人物都处在一个恰当的时间、空间状态里，瞬间感很强，但似乎又透着一股淡淡的疏离感。是刻意为之的吗？
W：拍的时候不是刻意为之，但是后来选片的时候是有意识的，人与人都是隔开的，有自己的世界，他们处于一种莫名却平衡的关系之中。
Z：你的街拍作品，单反、卡片机、胶片机、手机都有用到，使用不同的器材是为了寻找自己的风格吗？
W：不是，只是作不同的尝试。这就跟你吃一个东西觉得挺好吃的，让我也试试，其实很多东西试过了以后才知道适不适合你。
用什么器材不重要，关键在于你的拍摄方法。拿GR轻松地偷拍，拿单反可能要盲拍、抓拍、愣拍。每种器材都有自己的使用方式，换了器材就换一种拍摄方式，但是想传达的还是一样的，真正的东西是内容，是照片里面表达的观点。
但我也同意张海儿老师的意见，有更好的器材何乐而不为？单反对焦快、连拍高速、色彩丰富、画质好、后期空间大、输出余地多。好器材不会让坏照片变好，但会让一张好照片变成佳作。
Z：现在有些街拍或者偏新锐的摄影作品容易受到非议，你是怎么看待摄影圈这样的评论氛围？
W：好吃不如爱吃，照片也是，好看不如爱看。拍照的人好像做饭的人，看照片的人好像吃饭的人，有的人会吃不一定会做，有的人会看但不一定会拍。
『 关于未来的职业，闻安没有想好，但拍照他会一直坚持下去。对他来说，摄影不是生命，它是他另外一个百分之百。』
Z：未来有没有主题项目的拍摄计划？
W：正在进行中，什么题材什么样子呢，哈哈，保密。
我准备丛浩瀚的照片中提取想要的东西，再把整理出的照片用文字串起来。
Z：你最近考研选择了和摄影相关的专业，以后是想成为一名职业摄影师吗？
W：不一定，我很害怕摄影成为职业以后会失去对它的兴趣。偶偶拍拍照会感觉很有意思，但天天都拍就会烦，我很害怕那样的状态。
拍照会一直坚持下去，这个是毋庸置疑的，但是当不当摄影师，这个真不好说。而且这是自然而然的事情，你的功夫到了，你自己就是摄影师了，这不需要别人来认定。
Z：这么有自信？能带着热情一直坚持拍下去？
W：张海儿老师说，既然喜欢黑白，倾家荡产也要买莱卡黑白相机。不是每个人都能像他这样，投入如此大的热情去拍照，有的人拍照只占他生活的一部分，有的人是百分之百、百分之八十、五十，有的人只是拿它当一个消遣的爱好。
对我来说，拍照不是生命，它应该是生活，它是我的另外一个百分之百。
