陈家冷是乔士明进美校前的启蒙老师，王劼音是离开美校后我的启蒙老师。
两位老师称大师一点不为过，但内心还是觉得喊老师比较亲切。
回忆起第一次见面，陈老师约我爸在路口的第三根电线木头下见面，然后带去他的斗室开始了慢慢的绘画之路。记忆中乔士明是陈家冷老师唯一的弟子，那时候陈家冷叫陈家麟。麟和冷一字之差，家麟，家冷呈现了完全不同的格局。
陈家冷老师的教学方法很特别，他送的第一本书是人体解剖，当时裸体书外面是买不到的。陈老师强调别人送的书，一般人们是不太会看完的。他要求每个星期画7张速写，7张硫酸纸人体解剖书的拷贝。
当人体解剖书拷贝完了以后，第二本书又开始了新的一轮的循环。
陈老师性情中人。一路三观都很正，文革时的热血青年，为捍卫片面的正确思想，和女友分手和旧传统思维的老先生互动。之后的陈老师幡然悔悟像八大山人一样，两耳不闻窗外事一路潜心绘画至今。
陈老师如日中天的日子里，乔士明不太愿意说起的原因并不是不想显摆，而是觉得自己的绘画成绩一直都不理想。
陈家冷最被人称道的是让国画又变回了甜美。50年代以后基本上绘画是越苦越革命。
王劼音老师的版画《枯木逢春》宣告了那个时代的结束。陈家冷水墨的成就就像梵高画过向日葵一样，中国人基本上不敢碰荷花题材了。
上海美校的学生的来源当初应该是NO.1的，但学生的出彩却不如别的学校。今天的老美校毕业的学生像广场大妈一样，除了没创意之外仍然是活跃在上海滩写实的天之骄子。
可能是美校过分强调基础忽略了观念指导的阴影，思考了很久的乔士明斗胆的决定不让我系统的学素描和色彩。英国格拉斯高大学读书后，不少家长来前借素描速写或水粉，他们还是以为英国和中国高考一样的老概念。西方的美术学校绝对是不招熟练工匠式的学子的。
苍璧礼天、黄琮礼地。
格拉斯哥大学入取我的还是速写本。只不过我的速写本里面多了思维的文字记录。
思维的成熟和技术的熟练，就像陈老师的家麟，家冷一样，不同的格局一定会造就不同的未来。